خواطر في الأدب والفن

كتب فان غوخ ذات مرّة: مَن مِن عامّة الناس لم يرفع بصره إلى السماء متمنّيا فكّ ألغازها؟!" وأضاف: النظر إلى النجوم يجعلني أحلم". وكغيره عبر العصور، وجد فان غوخ في ضوء النجوم الغامض عزاءً، ورأى فيها رموزا للأمل. "تماما كما نستقلّ القطار لنصل إلى تاراسكون أو روان، فإننا نستقلّ الموت لنصل إلى نجم ما".
ورغم شغفه بالليل، إلا أن فان غوخ وصف لوحته "جلسة خارجية لمقهى في الليل"، وهي إحدى أشهر صوره الليلية، بأنها "واحدة من أقبح أعمالي". وفي رسالة إلى أخيه بعد أسبوعين من انتهائه من رسم هذه اللوحة "فوق"، يشرح فان غوخ علاجه الجديد للشعور بالانفصال عن الكون المتغيّر باستمرار من حوله بقوله: أخرج ليلا لأرسم النجوم".
وبينما أحبَّ الرسّام نقاء الليل في الأماكن المفتوحة، إلا أنه كان يمقت الحياة الليلية في المدن. "حاولتُ أن أُظهر أن المقهى مكان قد يدمّر فيه المرء نفسه أو يُصاب بالجنون أو يرتكب جريمة". لذا، غادر باريس حيث كان يعيش مع أخيه ثيو متّجها إلى آرل "رغبة في رؤية ضوء جديد واستكشاف الهدوء".
جاء صعود فان غوخ السريع نحو العظمة خلال حياته القصيرة التي لم تتجاوز 37 عاما عبر محطّات مختلفة اتسمت باضطرابات عاطفية، بدءا من الحبّ من طرف واحد والفشل في العمل التبشيري، وصولا إلى الصراعات العائلية والفقر الشديد.
ورغم كلّ ذلك، كان هو نفسه يرى أن إرثه الفنّي "ذو أهميّة ثانوية للغاية". وباعتباره فنّانا عصاميّا في المقام الأوّل، فقد استوعب تأثيرات عابرة، لكنها كانت بالغة الأثر. كانت خطواته الفنيّة الأولى في موطنه هولندا، حيث بدأ بنسخ الأعمال من الكتب الفنّية، وعمل متدرّبا لدى أحد تجّار الفن وهو في السادسة عشرة من عمره. كما تلقّى تدريبا فنيّا نظاميا على يد أنطون موف، أحد أبرز فنّاني "مدرسة لاهاي". ثم انتقل بعد ذلك إلى لندن، حيث عمل مدرّسا لبضع سنوات.
كان المساء والليل، وهما موضوعان متكرّران في أعمال فان غوخ، يثيران اهتمامه حتى قبل أن يبدأ مسيرته في الرسم. فقد كان في شبابه قارئا نهما، يتقن اللغات الهولندية والألمانية والإنغليزية والفرنسية. وقد وردت في رسائله إشارات إلى العديد من الكتب التي تصف الطابع الروحي والشاعري للّيل والفترة الفاصلة بين غروب الشمس وحلول الظلام والظلمة التي تمتدّ ما بين الغسق والفجر.
وكان يرى أن "الليل أكثر حيويةً وأغنى بالألوان من النهار". وقد حفّز وقته المخصّص للتأمّل ومراجعة الذّات مخياله الفنّي، فأثمر عن أعمالٍ بارزة ومهمّة. كتب فان غوخ إلى شقيقه يصف اللوحة فوق، وهي أولى أعماله التي تصوّر مقهى خارجيّا تحت سماء مرصّعة بالنجوم بقوله: على الشرفة، تظهر أشكال صغيرة لأشخاص يتناولون مشروباتهم.
وهناك فانوس أصفر يغمر الشرفة والواجهة والرصيف بالضوء، بل ويمتدّ ضوؤه ليصل إلى حجارة الطريق، التي تكتسب لونا يميل إلى البنفسجي الوردي. أما واجهات المنازل التي تبدو كطريق يتلاشى تحت سماء زرقاء تزيّنها النجوم فتتخذ درجات من الأزرق الداكن أو البنفسجي، مع وجود شجرة خضراء".
وفي غمرة حماسه للنتيجة التي توصّل إليها، أوضح لشقيقه قائلا: ها هي ذي لوحة ليلية خالية من اللون الأسود، فهي لا تحتوي إلا على درجات جميلة من الأزرق والبنفسجي والأخضر. وفي هذا المحيط، تغمر "المساحة المضاءة" ألوان قوامها الأصفر الكبريتي الشاحب والأخضر الليموني".
على الرغم من أن فان غوخ كان يُعتبر جزءا من الحركة الانطباعية، إلا أن لوحته هذه لا تُصنّف ضمن الأعمال الانطباعية بشكل تام. صحيح أنه نصب حامل الرسم مقابل المقهى واستوحى مباشرة مما رآه، إلا أنه أضاف إليه بعض العناصر الروحية والخيالية التي جسّدت مشاعره تجاه مقهاه المفضّل.
يقول ناقد: في اللوحة تظهر براعة فان غوخ في توظيف الألوان السميكة، حيث يطبّق الطلاء بكثافة لإضفاء ملمس مميّز. وتبدو بقع المقهى الصفراء وكأنها تتوهّج بضوء داخلي بفضل ضربات الفرشاة الحيوية التي تخلق حركة ونشاطا. وقد منحت تقنيات الرسّام المتطوّرة في تدرّج الألوان السماء المزيّنة بالنجوم عمقا ملحوظا. ويضيف: بعض مؤرّخي الفنّ يشيرون إلى وجود رمزية دينية خفيّة في المشهد".
وكتب شاعر أمريكي يُدعى كيلي غروفييه عن جانب تاريخي خفيّ لهذا المقهى الظاهر في اللوحة، فيقول: تحت هذا السطح المتألّق للصورة يكمن بناء آخر خفيّ لا نراه نحن، لكن كان فان غوخ يعرفه. فتحتَ امتداد الحجارة المرصوفة، تمتدّ شبكة من الأروقة تُعرف باسم "الممرّات السرّية". وهذا الأساس الجوفي الضخم، الذي يُعدّ الآن هيكلا مدفونا لمدينة آرل الرومانية، كان يدعم الأرض التي وقف عليها فان غوخ. والحجارة المرصوفة تمثل في الواقع أنقاض الماضي "الشخصيّ والتاريخيّ" الذي تدوسه الأقدام، لكن ذكرياته ما تزال ماثلة للعيان".
كما يشير غروفييه الى أنه "على الرغم من استعداد فان غوخ للتلاعب بملامح العالم كما رآها، إلا أنه من المستغرب كيف بدا دقيقا للغاية في تحديد مواقع النجوم في قبّة السماء التي تنجذب إليها أعيننا في نهاية المطاف. والعديد من خبراء الفلك أشاروا الى أن ترتيب الفنّان للنجوم والأبراج السماوية في الصورة يتطابق تماما مع موقع كوكبة الدلو التي كان فان غوخ قد رآها في منتصف سبتمبر من عام 1888، حين كان يقف في ساحة الشمال وينظر إلى أعلى شارع المقهى".
في كلّ مكان في لوحة فان غوخ، يبدو العالم، مثل الفنّان نفسه، في حالة تغيّر دائم، ويتطوّر باستمرار إلى شيء آخر. النجوم المتلألئة وحدها "هي العنصر الأقلّ وضوحا أو قابلية للتثبيت، وهي التي نجت من التعديل لأنها تنتمي إلى عالم لا يمكن تصحيحه. كما أن النجوم وحدها هي النقيّة، وهي تمثّل ذروة الشوق الإبداعي الذي يصعب إدراكه".
المقهى الأصلي الذي استلهم منه فان غوخ هذه اللوحة لا يزال قائما في مدينة آرل الى اليوم، وفي نفس المكان الذي رسمه فيه. غير أنه يُعرف الآن باسم "مقهى فان غوخ"، وقد أصبح وجهة مفضّلة للسيّاح وعشّاق الرسّام. ويشبه المقهى الحالي اللوحة الأصلية بمظلاته الصفراء وجلساته الخارجية. ومع ذلك، لم يعد المقهى يعمل كما كان يعمل في زمن فان غوخ، فقد خضع لعمليات تجديد وتحديث كبيرة غيّرت مظهره المعماري الأصلي الذي يعود إلى حقبة الفنّ الجميل.
وبعد مرور أكثر من 130 عاما على رسم هذه اللوحة، فإنها ما تزال تأسر الناظر وتؤكّد رؤية فان غوخ الثورية وقدرته على إبراز الجمال في اللحظات العادية. وقد غيّرت هذه التحفة الفنّية، بطاقتها النشطة ونهجها المبتكر في تصوير السماء، طريقة تعامل الفنّانين مع المشاهد الليلية وأثبتت أن الليل يمكن أن يكون نابضا بالنشاط والحيوية ومثيرا للذكريات.

❉ ❉ ❉

❉ ❉ ❉

اقتباسات ...

◦ بعد مرور عام تقريبا على رحيل والدتي، أتساءل إن كانت بخير في ذلك المكان البعيد. أتذكّر في أيّامها الأخيرة نصيحة الطبيب لي بأن أدعها ترتاح من عذاب المرض وأن ترحل بسلام. في الواقع، مهما بعدت المسافات بيننا ومرّ الوقت سريعا، أشعر بتأثّر عميق وحنين صادق لأمّي.
لا يزال المنزل يحتفظ بأثاثها الذي كانت تستخدمه في حياتها. الكرسيّ الذي كانت تجلس عليه غالبا، والمناشف والأمشاط وكريم الوجه الذي كانت تستخدمه يوميا، لا تزال موضوعة في مكانها المفضّل. وكذلك الأطباق التي كانت تعدّ فيها طعام والدي كلّ يوم.
وحتى يومنا هذا، ظلّ صوت والدتي وهيئتها وكلّ ما تركته يرافقني دائما. أمّي .. أتمنّى لك أيّاما سعيدة في الجنّة البعيدة. الجبال الخضراء ترافقك دائماً. تشي يون

◦ دون كيشوت وسانشو بانزا شخصيتان من طبقتين وخلفيتين مختلفتين، أحدهما متعلّم والآخر بسيط، أحدهما عملي والآخر أقلّ عمليةً، ومع ذلك يجدان أرضية مشتركة من خلال رحلتهما معا والإصغاء لبعضهما البعض.
دون كيشوت نبيل صغير يقرأ الكتب. أما سانشو بانزا فهو عامل لم يقرأ كتابا في حياته، وفهمه للعالم نابع من ذكائه الفطري.
لكن مع تطوّر أحداث الرواية، يتغيّر كلّ منهما. فبينما يجوبان الريف الإسباني، يتعلّم سانشو من دون كيشوت كما لو كان يقرأ كتابا، ويتعلّم دون كيشوت من سانشو ما لم يكن ليجده أبدا في مكتبته.
وما يخبرنا به ثرفانتس، بطريقة حديثة وغير مقصودة، هو أن التغيير يحدث عندما نكون على استعداد للاستماع إلى شخص مختلف عنا ونتقبّله وننظر إليه بإيجابية. ولهذا السبب تمكّن الناس من ثقافات أخرى وأزمنة أخرى من قراءة هذا الكتاب والتعاطف معه. خوسيه ميغياس

◦ تاريخيّا، كان دور محامي الشيطان أمرا بالغ الأهمية، أنشأه الفاتيكان في القرن السادس عشر لاختبار مدى قداسة المرشّحين. كانت مهمة شاقة تهدف إلى منع الكنيسة من تقديس شخص ما لمجرد إعجاب الجميع به.
في الحياة، يحتاج كلّ منّا إلى محامٍ للشيطان. هذا هو البطل المتخفّي. إنه لا يلعب دور محامي الشيطان لمجرّد التسلية، بل هو سلاحك السرّي ضد القرارات الخاطئة. بدون "محامي الشيطان"، نكون كالسفينة التي تبحر في عاصفة دون رؤية واضحة. فهو يجبرنا على التشكيك في المسلّمات والخطط ونقاط الضعف.
إذا أردتَ أن تكون أفكارك محكمة لا تشوبها شائبة، فأنت بحاجة إلى شخص جريء بما يكفي ليكشف ثغراتها ويجعلك تُثبت وجهة نظرك. وبدونه، ستبقى حبيس دائرة مفرغة. أحيانا، لا يقتصر دور المحامي على التفاصيل فحسب، بل هو السبب في أن أفكارك ليست سيئة تماما. ب. انتونسون

◦ كلّنا نحمل في داخلنا آثارا متبقية؛ تلك العلامات التي يتركها الموتى والمفقودون: خطّ اليد على ورقة، آثار الأقدام على عتبة مُتربة، ذكرى لفتة مألوفة لشخص رحل وتكرّرت مرارا حتى حفرت أثرها في الهواء والعقل. هذه أيضا آثار لا تزول. في الواقع، أحيانا لا يبقى من الفقد غير أثر. وأحيانا يكون الفراغ أسهل في الاحتواء من الوجود نفسه. ر. ماكفارلين

◦ يرى الرسّام العالم بلا حُجُب، وتسعى العين الخبيرة يوميّا لفهم أسرار الفنّان العظيم المبدع. الباب مفتوح، وكلّ ما يلزم هو الشغف وفرشاة وثلاثة ألوان ودرجتان لونيّتان ومذيب واحد وقطعة قماش. أما الباقي، أي النظرية والتقنية، فتأتي مع الوقت. م. ألفاريز

Credits
vangoghmuseum.nl
archive.org